中国钢琴音乐作品的教学与演奏探究

作者:张浩 刊名:现代交际 上传者:唐兴旺

【摘要】本文将中国钢琴音乐作品作为研究对象,对一些有代表性的钢琴作品进行了系统的分类,并根据其美学和魅力,对旋律、节奏、装饰风格、音色和模仿等进行了探讨.此外,通过对"中国钢琴音乐演奏学习"调查结果的分析,阐述了中国钢琴音乐作品教学的现状和不足,以此为中国钢琴的实时教学和演奏提供理论依据和建议.

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174 现代交际·2018 年 14 期 作者简介:张浩,大庆师范学院音乐与舞蹈学院讲师,硕士,研究方向:钢琴演奏和教学。 中国钢琴音乐作品的教学与演奏探究 张浩 (大庆师范学院音乐与舞蹈学院 黑龙江 大庆 163000) 摘要:本文将中国钢琴音乐作品作为研究对象 , 对一些有代表性的钢琴作品进行了系统的分类 , 并根据其美学和 魅力 , 对旋律、节奏、装饰风格、音色和模仿等进行了探讨。此外,通过对“中国钢琴音乐演奏学习”调查结果的分 析 , 阐述了中国钢琴音乐作品教学的现状和不足 , 以此为中国钢琴的实时教学和演奏提供理论依据和建议。 关键词:中国钢琴音乐 传统音乐文化 韵味 装饰 中图分类号:G4 文献标识码:A 文章编号:1009-5349(2018)14-0174-02 一、中国钢琴音乐作品的研究意义 “一部作品的创作及演奏是多变的,就像是不同的民 族、不同的地域以及当时所处的社会和时代背景的不同, 都会孕育出多样化的音乐作品。”[1]到如今,钢琴演奏艺 术在中国人民的音乐生活中已经占有非常重要的地位,与 我国人民的休闲娱乐等活动息息相关。在中国的钢琴教学 中,有很多的教学元素来自西方钢琴音乐的传统,当然中 国的音乐家也创作出了一系列的优秀的钢琴音乐作品,这 些音乐作品当中饱含民族特色与现代技术,其中具有标志 性的是由赵元仁先生所创作的《和平进行曲》。迄今为止, 钢琴音乐艺术在中国的发展已近一个世纪。中国钢琴音乐 的发展以及中国近现代音乐史的发展,都反映了很多中国 传统文化与现代音乐文化之间的问题,包括民间音乐、对 于不同风格的把握、民间传统音乐和西方音乐文化与审美 观念等,甚至关系到社会和政治方面,因此,我们在研究 实践教学体系和发展中国钢琴音乐文化的同时,应该努力 促进中西文化交流,促进民间音乐能够积极作用于钢琴音 乐文化。 随着经济的发展,世界文化越来越多元化。我国钢琴 音乐采用西方钢琴音乐的方法和经验:女性探索和中国音 乐家结合中国观众的审美,创作了大量的中国元素,使之 具有中国音乐文化的特征。辉煌的中国民族乐器的音质和 音色,也使中国钢琴音节独具特色。进入新世纪以来,文 化多元化发展趋势日益明显,更凸显出了“越是民族的, 越是世界的”这一著名论断的正确性。特别是对于钢琴艺 术来说,其本身就是一种外来文化,所以更需要对其进行 民族化改造,使其为中国观众所喜闻乐见。中国钢琴作品 的诞生,正是钢琴民族化改造的重要成果,集中展示着中 国音乐工作者对世界钢琴艺术发展作出的独特贡献。所以 应推动中国钢琴音乐的创作、演奏和教学,让这个“乐器 之王”在中国获得新的发展。 具体来说,包含以下几个方面的价值和意义 首先是有助于民族音乐文化的传承和发展。从 20 世 纪初开始,中国音乐工作者就开始了钢琴的民族化改造历 程,特别是在中国钢琴创作中,曾对民族民间音乐进行了 大量的借鉴,如很多改编曲,其原型都是民歌或民间器乐。 进入 21 世纪后,伴随着文化的多元化发展,民族民间音 乐的传承和发展也遇到了多方面的阻碍,而通过对中国钢 琴作品的传统和推广,则可以开辟出一个新的传承渠道, 推动民族音乐文化的传承和发展。其次是有利于学生钢琴 演奏技法的提升。在传统钢琴教学中,都是以演奏西方音 乐作品为主,所以学生在技法掌握上相对固定和单一。而 中国钢琴作品在创作中,采用了诸多新的形式和技法,演 奏这些作品,可以有效带动学生演奏技术的丰富和提升。 以《梅花三弄》为例,作品中为了模仿出古琴的声效,在 触键方面提出了极高的要求。最后是有助于学生民族自豪 感和自信心

参考文献

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