浅谈西方展厅文化对中国山水画的影响

作者:黄勤 刊名:书画艺术 上传者:王国华

【摘要】20世纪的中国当代山水画的创作固然取得了很大成绩,但由于片面追求展厅效应,使山水画创作失去了人文精神和主体精神的依托,从而出现了为创作而创作,从形式到形式的弊端,导致制作化、装饰化、视觉化取向的加剧,显示出当代画坛的偏激和浮躁,制约了山水画的强劲推进。薛永年在他的《中国绘画的历史与审美鉴赏》中指出:在千余年的发展过程中,山水画一直在变。然而真正改变山

全文阅读

《丑贫 的 浅谈西方展厅文化对中 国 山 水 画 的影响 黄勤 世纪的中国当代山水画的创作固然取得了很大成绩 , 身份 , 都可以进入展厅观看展览 , 大大丰富了 人民群众的精但由于片面追求展厅效应 , 使山水画创作失去了 人文精神和 神文化世界。 但在这同时也带来了很大的弊端 : 第 一 , 形式主体精神的依托 , 从而出现了为创作而创作 , 从形式到形式 上的制作化倾向 。 回顾近几届全国美展以及其他的一 些中国的弊端 , 导致制作化 、 装饰化 、 视觉化取向的加剧 , 显示出 画展 , 中国画创作工笔画的比例愈来愈大 , 逐步凸显出缺乏当代画坛的偏激和浮躁 , 制约了山水画的强劲推进。 传统修养和功底 , 趋于概念论的表现形式 , 过度追求写实而薛永年在他的 《 中国绘画的历史与审美鉴赏 》 中指出 : 忽视笔墨质量 , 制作化倾向愈来愈严重有些工笔画不是笔法在千余年的发展过程中 , 山水画一直在变 。 然而真正改变山 与墨法的结合 , 是描 、 是摩 、 是擦 , 是靠时间蹭出来的 , 是水画的题材内容 , 社会功能 , 文化观念 , 包括学习 山水画的 匠人一 般的制作成果 。 第二 , 笔墨的弱化 。 形式上的视觉化方法 , 还是近百年来的事 。 经历了 由画法之变到学画方法之 倾向 , 使山水画的笔墨受到了前所未有的挑战 。 用笔用墨是变 , 到艺术功能之变 , 到画家身份之变 , 到 山水画文化观念 中国画的标准性特征 , 是中国画普遍的美的标准 , 特别是用之变 , 再到新时期方方面面的又一 变 。 辛亥革命胜利后 , 尤 笔 , 因其可以单独抽 出且墨 由笔出 , 更具有独立的欣赏价其是 世纪 年代大批公派留学生回国后 , 西方艺术以前所 值 。 笔墨是中国画特殊的 “ 结构方式 ” , 是中国画艺术表现未有的规模输入 , 中西艺术的接触与融合也进入了 一 个新阶 的基本要素 , 也是评价作品的基本标准 。 但由于形式上的视段 。 在此同时一种新的展览文化 , 展厅文化也随着西方绘画 觉化取向 , 当代山水画作品出现了从对内在韵味的体验转移的语言体系引入中国 。 据考证它是从 日 本明治维新以来 , 通 到对外在形式的感觉 , 从重视笔墨意趣变为重视作品中疏密过 “博览会” 形式引进中国的 。 对比的空间布置 , 山水画出现了 由 “ 读 ” 到 “ 看 ” 的变化 。 在西方展厅文化引进中 国之前 , 中 国画的 “ 展厅 ” 大 这一 变化体现在将过去的把玩于书斋 中品读的方式 , 变为展体都是在书斋或是庙堂 。 正是由于引进了 西方展厅文化 , 当 庁中的壁上观看 。 这一 由读到观 、 到看的转变 , 直接影响到代绘画的主要展示方式也随之 由农耕时代书斋把玩式的品 笔墨追求的变化 。 古人细心玩赏于指腕之间 、 锋杪毫芒的笔读 , 变成工业社会展庁文化影响之下的视觉观赏 , 从这两种 墨 , 已变为章法疏密 、 黑白的强烈对比 , 程式结构的夸张变展示方式的巨大差异也就造就了完全不同的两种欣赏方式 : 形 , 用墨上的枯 、 湿 、 浓 、 淡的变化 。 在重形式 、 重表现的第一 种 , 是书斋文化的展示方式 , 造就了 “ 品味型 ” 的欣赏 影响下 , 被古人视为核心的笔墨 , 已在当代画家的创作观念方式 。 它是优雅的把玩 , 而不是争勇斗狠的较劲 。 第二种 , 中开始淡化和萎缩 。 是展厅文化的展示方式 , 造就了 “直观型 ” 的欣赏方式 。 它 在东西方两大文明体系深处 , 隐藏着的是两种不同的精是认

参考文献

引证文献

问答

我要提问