浅谈音乐作品分析在钢琴演奏中的重要性

作者:米德; 刊名:艺术教育 上传者:杨凯

【摘要】音乐作品是钢琴表演中不可缺少的组成部分,为钢琴演奏提供了曲目基础。若想将音乐作品中的意境和主旨内涵演绎得淋漓尽致,需要有精湛高超的演奏技巧作为支撑,演奏者要娴熟、灵活地使用多元化演奏形式,从而提升音乐作品的演奏质量。文章对作品分析在钢琴演奏中的重要性进行探讨,在此基础之上提出完善音乐作品分析、提升钢琴演奏质量的方法。

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75 音乐与舞蹈学 所谓音乐作品分析,就是通过对作品各个方面的深度把握,最终使演奏和技巧进行完美整合,为演奏打好基础,提高演奏的形象性与生动性。无论是哪种乐器的演奏,都需要将音乐作品分析作为基础和前提条件,以此把握音乐作品的核心思想。在实际演奏中,不少演奏者把关注点放在表现技巧上,忽视了作品分析这一重要环节,进而影响了演奏质量和对作品的理解。钢琴演奏者要认识到音乐作品分析对钢琴演奏的重要意义,从思想上提高认识,在实际行动中优化音乐作品的分析方法、增强演奏表现力。 一、音乐作品分析的作用(一)提高作品主观认知 音乐作品分析是钢琴演奏体系中不可缺少的组成部分,其在钢琴演奏中的重要性不言而喻,特别是有助于提高演奏者对作品的主观认知,帮助演奏者更加深入、全面地把握音乐作品,为高质量的演奏打下基础。对钢琴演奏者而言,能否准确认知音乐作品,以及对作品的认知水平到达怎样的层次,会直接影响演奏状态。因此,为了保证钢琴演奏的效果,演奏者需要在正式演奏前深入研究并分析作品,尽可能地掌握与音乐作品有关的各个环节,获得可以支持演奏的多元化信息,做好充分的演奏准备,以便在实际演奏时心中有数,保证演奏效果,引发听众在情感上的共鸣。 (二)融入作品情感表达 任何一部音乐作品,都有其内在情感与思想的表达,实际上这也是音乐作品的精髓所在。钢琴演奏者要想提升作品演奏效果,完美呈现音乐作品的表现力和感染力,必不可少的一项工作就是了解作品的情感表达,并让自己和创作者的情感产生沟通和共鸣,以便切实将自身融入音乐作品,更加精彩地将作品呈现出来。当演奏者通过音乐作品分析掌握了作品中的情感表达、抓住了情感精 髓之后,就可以根据自己的理解融入个人对作品的情感,实现演奏和作品的完美统一。例如,钢琴演奏者在演奏贝多芬的《悲怆》时,若没有真正理解作品的精髓与内涵,没有在分析中把握贝多芬当时的精神状态和生活状态,就无法把作品的精神和情感演绎出来,也无法将音乐作品准确表达出来。 (三)增强作品演奏效果 就钢琴演奏而言,演奏效果是评估演奏者水平的一个关键指标。基于此,提升音乐作品演奏质量、顺利完成演奏,是每个钢琴演奏者在演奏作品时要达成的目标。当钢琴演奏者对作品内容有了足够、深入的认识和理解后,自然会对音乐作品形成个人认知及观点,同时在演奏环节将个人的独特认知进行演绎,使作品除了表现出原有的感染力和情感之外,还可以在演奏者的二度创作和创新演绎中获得新生。这样不仅可以展现演奏者高超的技艺,还能让听众获得美的享受。 二、钢琴演奏中音乐作品分析的实践方法 (一)和声分析 在一首完整的音乐作品中,和声是重要且不可忽视的一部分。如今的音乐作品几乎都不能脱离和声而存在,和声是作品极为突出的特征之一[1]。例如,《透过树叶间的钟声》这部作品描绘的情景是安静、舒缓的,而钟声的融入激活了景象,树叶发出的沙沙声响增加了一种动感,通过二者的有效搭配,呈现出时强时弱、若隐若现的良好乐感。当人们欣赏音乐作品时,会在大脑中想象这样的情景,乐曲把和声部分放在钟声从远处断续传来刚接触树叶之时,安排得恰到好处。钢琴演奏者首先要对音乐作品进行全面了解,从基础着手,了解基本拍号、调号等内容。接下来要着重分析和声部分,明确和声部分在整个作品中发挥的作用。和声部分的分析还包 作者简介:米德,硕士,东北大学艺术学院讲师,研究方向:钢琴演奏。 浅谈音乐作品分析在钢琴演奏中的重要性 文 / 米德 【内容摘要】音乐作品是钢琴表演中不可缺少的组成部分,为钢琴演奏提供了曲目基础。若想将音乐作品中的意境和主旨内涵演绎得淋漓尽致,需要有精湛高超的演奏技巧作为支撑,

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